Mi Perfil mario macilau

Mário Macilau es un fotógrafo de documentales sociales y activista de Mozambique, cuyas poderosas imágenes monocromáticas interrogan algunos de los temas más críticos de nuestro tiempo.

Ottowa, Canadá, octubre de 2008, Macilau abre su primera exposición individual (en el Centro Nacional de las Artes). Sin embargo, menos de una década antes, él, como muchos de sus jóvenes compatriotas, se ganaba la vida en las calles de la capital mozambiqueña, Maputo.

La fotografía no tiene escasez de asombroso stories, pero el de Macilau es uno de los más notables. Su travel para convertirse en uno de los fotógrafos más apasionantes de la actualidad bien podría ser el argumento de una película.

Macilau nació en Maputo en 1984. Cuando aún era joven, su padre se fue a Sudáfrica en busca de trabajo y, a pesar de su edad, al ser el hijo mayor, tenía que ayudar a mantener a la familia. Comenzó vendiendo las galletas de su madre en el mercado local y luego se graduó para hacer trabajos ocasionales como lavar autos y ayudar a cargar bolsas. Los días eran largos y, a menudo, dormía durante la noche en el mercado con sus amigos en lugar de irse a casa.

Su madre, a pesar de sus mejores esfuerzos, no podía pagar las cuotas para participarlo a la escuela, pero su tenaz hijo pequeño pasaba su tiempo libre leyendo libros y trabajando como voluntario en ONG, donde aprendió inglés.

Tenía 14 años cuando cogió una cámara por primera vez. Se lo prestó un amigo cercano y lo usó para capturar su entorno; su comunidad local, y lo que él describe como la 'reconstrucción posconflicto impulsada por la población local', tras la larga guerra civil que finalizó en 1992.

“Cuando comencé a tomar fotos, fue todo mágico ya que no era consciente de lo que estaba haciendo; No tenía ninguna información sobre fotografía en particular e incluso sobre arte en general. En mi familia nadie tenía experiencia con el arte, pero comencé a mirar todo lo que me rodeaba, el entorno donde nací y me crié”.

Disparó exclusivamente en en blanco y negro, desarrollando sus imágenes en un cuarto oscuro casero en la casa de su familia, proceso del que se enamoró, describiendo poéticamente el proceso: “la luz que cae sobre emulsiones fotográficas que contienen haluros de plata para revelar lo que se registró como una imagen latente, que, cuando se somete a procesamiento fotográfico, se vuelve visible e insensible a la luz”.

Sin embargo, en ese momento no tenía diseños para fotografiar profesionalmente. Con poco o ningún ingreso disponible, luchó para pagar los productos químicos necesarios para desarrollar sus imágenes, y no poseía una cámara propia. Eso fue hasta que, a los 23 años, se le acercó un amigo a quien una familia portuguesa para la que trabajaba le había regalado una cámara.

Aunque Macilau no tenía dinero para comprar la cámara, sí tenía un teléfono móvil que le había regalado su madre (ya que él era el sostén de la familia), así que lo cambió por la cámara y comenzó su travel fotográfico en serio.

Comenzó a publicar sus imágenes en línea usando una computadora en la biblioteca local, y no pasó mucho tiempo antes de que sus trabajos atrajera la atención de figuras de la industria en todo el mundo, lo que lo llevó a su primera exposición individual (en Canadá) y una segunda en Lisboa. Museo Colección Berardo en 2011. Fue su serie de 2012, Creciendo en la oscuridad, sin embargo, eso realmente proporcionó la plataforma de lanzamiento para su carrera fotográfica.

Este cuerpo de trabajo aclamado por la crítica documenta a los niños de la calle de su ciudad natal, Maputo. Capturadas a lo largo de cuatro años, las sorprendentes imágenes están imbuidas de arte y, al mismo tiempo, son francas y crudas. Captura la tranquila dignidad, la fuerza y ​​la resiliencia de sus sujetos, al tiempo que transmite la realidad de su difícil existencia.

Es un cuerpo de trabajo poderoso, que encarna el espíritu y el estilo visual único de Macilau. Verifica enfáticamente su afirmación de que 'el blanco y negro tiene una forma poderosa de permitir que el espectador experimente la imagen y la composición'. Los llamativos tonos monocromáticos, impulsados ​​por su dominio de la luz, enfatizan las profundas complejidades del tema.

Como es su modus operandi, Macilau conoció a los niños antes de fotografiarlos. Frecuentaba su 'campamento' improvisado, un lugar con poca luz y sin agua, en contra del consejo de muchos de sus compatriotas que lo consideraban 'demasiado peligroso'. Las personas a menudo ponen barreras metafóricas cuando se les acerca un fotógrafo, pero, al pasar tiempo con ellos y encontrar puntos en común, pudo tranquilizarlos y, por lo tanto, capturarlos con total veracidad, un rasgo que a menudo falta en el trabajo de los forasteros. fotoperiodistas

“Al principio, visité a estos jóvenes sin mi cámara. Estos encuentros simples permitieron que este grupo de niños confiara en mí y también me permitió confiar en ellos. La fotografía puede ser como un borde; no físico, sino mental y emocional. Es desde esta posición de amigo que logré plasmar su existencia: la adversidad de sus entornos, el aguante de sus cuerpos jóvenes pero posiblemente condenados, y su resiliencia que, a diario, desafía la inhumanidad de sus penurias”.

creciendo en la oscuridad, sentó las bases para sus trabajos posterior: proyectos a largo plazo, centrados en las realidades del trabajo humano, la explotación ambiental y los legados del colonialismo en las comunidades del sur global. Es un formato que le permite desarrollar una comprensión profunda del tema y comprender los aspectos a menudo complejos stories de sus súbditos. Ha documentado, entre otros, a sus compatriotas que se ganan la vida recolectando, reciclando, vendiendo o utilizando desechos electrónicos (Rincón de ganancias, 2015) y el animismo que alguna vez sustentó la cultura en su tierra natal pero que se está desvaneciendo rápidamente debido al globalismo hegemónico (fe/fe, 2015-2019).

Ha realizado numerosas exposiciones en todo el mundo, tanto en solitario como en exposiciones colectivas, y ha recibido numerosos premios y reconocimientos. Continúa viviendo y trabajando en Maputo, impulsado por el mismo humanismo profundo que engendró sus primeras incursiones en la fotografía, y se erige como uno de los narradores visuales más emocionantes de nuestros días.

Todas las imágenes © mario macilau