“Mi fotografía y mi vida son una y la misma, la veo como un flujo interminable de momentos sin principio ni fin”. - Francesco Gioia
Francesco Gioia es un fotógrafo en ascenso afincado en Londres, cuyas absorbentes y cándidas imágenes capturan poéticamente el teatro de la vida cotidiana.
Gioia llamó por primera vez la atención de nuestros editores en septiembre del año pasado, cuando su entrada a nuestro Street Photography Premio fue selecteditado como ganador del tercer premio por el jurado (Fotógrafo Magnum) Richard Kalvar. Su interés alcanzó su punto máximo en diciembre después de que su imagen fuera elegida por Carol Körting de Revista Internacional Leica Fotografie (LFI) como el ganador del primer premio de nuestra Open Call Premio, y nuevamente en junio, cuando fue finalista de nuestra Premio de color juzgado por Brandei Estes: (Jefe de Fotografías en Londres de Sotheby).
Nacido en Florencia en 1991, la creatividad de Gioia fue alentada por sus padres desde una edad temprana, y se interesó por la fotografía por primera vez a los 20 años cuando aceptó un trabajo con un amigo de su padre en una agencia de fotoperiodismo local. Fue puesto a cargo de un archivo histórico invaluable de más de 3 millones de imágenes (capturadas entre 1944 y principios de los 90 por el fundador Giulio Torrini) que incluyen, en palabras del propio Gioia "Algunas de las fotografías más asombrosas de Florencia de los años 50 y 60".
Poco después se mudó a Londres y fue aquí, en las frenéticas calles de la capital inglesa, donde perfeccionó su práctica fotográfica. Inspirado por personas como Garry Winogrand, Henri Cartier Bresson, Josef Koudelka y Joel Meyerowitz (por nombrar sólo algunos), así como por una profunda curiosidad por el mundo que lo rodeaba, exploró su nuevo hogar, con su cámara a cuestas. educarse sobre los principios de la fotografía.
Con perspicacia y arte, captura los detalles minuciosos de la vida cotidiana en las calles de la ciudad; esos momentos fugaces que para la mayoría, pasan desapercibidos, pero vistos a través de sus ojos, engendran una poderosa sensación de intriga.
“Mi fotografía se basa en la idea de la fugacidad y de que para mí todo es algo que puedes disfrutar brevemente… algo transitorio. Es esta inestabilidad y fugacidad del tiempo lo que me fascina…” - FG
Rico en color; Bañadas en sombras y salpicadas de fragmentos de luz, son invariablemente atmosféricas y están impregnadas de una palpable sensación de dramatismo que tal vez habla de su amor por el cine; más específicamente: "el cine negro, el expresionismo alemán, la nueva era de Hollywood y el cine asiático ”.
“En estos momentos que capturo, que son de naturaleza fugaz, trato de registrar la luz específica, el sentimiento de un día en particular, la ropa que usó la PEOPLE, las palabras que se dijeron…” - FG
Coquetea con la abstracción, empleando una letanía de técnicas como el encuadre creativo; primeros planos o exposiciones prolongadas, que ayudan a transmitir el dinamismo de la escena. De vez en cuando dispara a través de ventanas, sus superficies parcialmente oscurecidas por reflejos, luz o humedad, e invariablemente funciona intuitivamente, su enfoque "basado en la inmediatez y el instinto ' en lugar de la búsqueda de una narrativa en particular, para dejar espacio para que el espectador reaccione, y "aportan sus propias perspectivas ".
Aunque sus obras indudablemente poseen su propia sensibilidad distintiva, a veces, uno no puede dejar de recordar las representaciones caleidoscópicas de la ciudad de Nueva York que el gran Ernst Haas (un fotógrafo cuyo trabajo Gioia admira profundamente) capturado a mediados y finales del siglo XX, o las obras maestras poéticas y pictóricas de un compañero colorista temprano Saul Leiter. Por supuesto, le queda un largo camino por recorrer para alcanzar las alturas de tales notoriedades, pero su potencial es incuestionable, al igual que su capacidad innata para transcribir momentos de la vida cotidiana en imágenes absorbentes que agitan la imaginación; provocar preguntas y despertar nuestra curiosidad.
“Las mejores fotografías para mí son aquellas en las que hay algo invisible, que se puede entender a través de la parte visible. Hoy en día hay demasiada tendencia a no ir más allá del nivel de lo visible ”. -FG
Todas las imágenes © francesco joia
