Editorial Flavio Cannalonga: El Ojo de Brasil

Aunque no es un nombre familiar, Flavio Cannalonga fue uno de los fotógrafos más perspicaces de su tiempo, un humanista profundamente perceptivo, que capturó a sus compatriotas con honestidad, sensibilidad y habilidad.

Nacido en São Paulo en 1953, Cannalonga provenía de una familia pobre y así comenzó a trabajar a una edad temprana. Uno de sus primeros trabajos fue en un pequeño estudio fotográfico, donde uno de sus colegas mayores le regaló una cámara. Luego pasó a trabajar en un pequeño estudio de cine centrado en documentales, antes de partir para seguir su carrera fotográfica en serio.

Pasó estos primeros años trabajando como reportero gráfico para algunas de las principales revistas y periódicos del país, antes de convertirse en autónomo en 1992 y centrarse en proyectos documentales en su tierra natal.

Documentó los asentamientos del Movimiento de Trabajadores Rurales Sin Tierra, la lucha de los pueblos indígenas por la demarcación de sus tierras y, sobre todo, se embarcó en un proyecto a largo plazo, titulado Hijos del Reino - explorando el complejo sincretismo religioso de su país de origen.

Brasil es uno de los países más diversos del mundo, y esto se refleja en la heterogénea composición religiosa del país. Aunque oficialmente católica, para grandes sectores de la población, su fe está imbuida de elementos de sistemas de creencias indígenas y africanos, nacidos de una variedad de rituales, festivales y prácticas únicos.

La configuración religiosa distintiva de Brasil ha sido explorada por algunos de los fotógrafos más destacados del país a lo largo de los años, incluido el gran Sebastião Salgado, pero pocos lo han hecho con tanta profundidad como Cannalonga, quien pasó más de una década explorando las complejidades del tema.

Como es el caso con gran parte de sus trabajos, no se centró tanto en los rituales específicos, sino en los individuos, sus sensibilidades, personalidades y emociones únicas, así como sus interacciones sutiles entre sí. Es un cuerpo de trabajo que encarna su enfoque, arraigado en un profundo humanismo y un profundo respeto por sus temas.

A menudo capturadas de cerca, para enfatizar detalles sutiles y crear una sensación de intimidad entre el espectador y el sujeto, estas imágenes son hermosas y absorbentes, representadas con un arte y una sensibilidad tan potentes como las capturadas por sus contemporáneos más icónicos.

a la vez, poético e informativo; dinámicas y reflexivas, estas son imágenes poderosas que impregnan con una intensidad distinta y, a veces, una sutil melancolía, que dan testimonio tanto de la rica diversidad cultural como de la compleja y, a menudo, oscura historia de su tierra natal.

A lo largo de su carrera, obtuvo el reconocimiento de expertos de la industria (recibiendo una gran cantidad de premios y una Beca Icatú de Artes que le permitió vivir y trabajar en París por un año); de Greenpeace, para quien comenzó a trabajar por encargo en 2002, y de sus compañeros, incluido Elliot Erwitt (quien lo invitó a la reunión anual de Magnum en 2004) Cristina García Rodero y Christian Caujolle para nombrar sólo unos pocos. Sin embargo, gran parte de su renombre se produjo poco antes de su prematura muerte en 2007 y, por lo tanto, nunca se llegó a comprender realmente el alcance total de su talento. Sin embargo, su hijo Francisco, quien ahora administra su patrimonio, continúa con su legado y revela aún más su prodigioso arte al mundo.

_________________________

Todas las imágenes © Flavio Cannalonga