Pablo Belford

Entrevista Fiona Shields

©Paul Belford

Fiona Shields, Director de fotografía en The Guardian News and Media Group y juez de nuestro concurso de fotografía de 2024. Open Call Premio que comparte información y consejos valiosos para los fotógrafos.


─── por Josh Bright, 2 de octubre de 2024

Uno de los nombres más respetados en la industria, Shields tiene más de dos décadas de experiencia con The Guardian y varios otros títulos de periódicos, que cubren algunas de las artículos más importantes. stories de nuestro tiempo. También da charlas en festivales de fotografía, asesora a estudiantes de fotoperiodismo y actúa como juez y nominadora en numerosos concursos prestigiosos.

Fotografía documental en color de un niño pequeño realizada por Andrew Nguyen
©Andrew Nguyen


¿Qué te inspiró a entrar en la industria de la fotografía?

FS: Llegué a Londres Cuando era adolescente, me fui a estudiar periodismo a lo que entonces era el London College of Printing. Era finales de los años 80, una época emocionante, y me abrió los ojos a motivaciones sociales y políticas que no eran tan obvias para mí, ya que crecí en una especie de burbuja en Edimburgo.

Después de recibirme de periodista, comencé a trabajar en una revista de actualidad y entonces me di cuenta de que mi talento nunca iba a ser el de escritor/reportero, era mucho mejor en el lenguaje visual del periodismo: diseño y elección de imágenes para involucrar realmente a los lectores en la historia.

Retrato artístico en color de un niño caminando por el campo, de Lucia Bottegoni
© Lucía Bottegoni
Fotografía conceptual en color de una pareja bailando por Nuno Serrão
© Nuno Serrão
Open Call Otorgar ; Retrato de moda de estudio en color de modelo femenino por Pavel Kun
© Pavel Kun


FS: En la universidad desarrollé una fascinación por la fotografía. Tenía una cámara Nikon básica y un pequeño cuarto oscuro en mi departamento. Seguí el trabajo de los fotógrafos de documentales sociales de la época e incluso una vez entrevisté al legendario fotógrafo de la guerra de Vietnam Tim Page para un proyecto estudiantil. A medida que mis intereses y habilidades se fusionaron, el camino hacia la edición de imágenes se hizo más claro. Creo que, como persona joven, una de las cosas clave que puedes aprender en la vida es estar alerta a lo que se te da bien.

Fotografía en color de vida silvestre de medusas por Martin Broen
© Martín Broen


¿Podrías compartir un momento memorable de tu carrera?

FS: He tenido muchos momentos memorables, pero puedo elegir algunos que se quedaron conmigo por diferentes motivos. Estaba en un turno de edición de fotos de noche para un periódico nacional cuando recibimos la noticia del accidente automovilístico en el que se vio involucrada la Princesa Diana. Mientras los acontecimientos se intensificaban en las horas posteriores a la medianoche, me quedé toda la noche en la oficina trabajando en la historia en la sala de redacción mientras mi bebé de tres meses dormía en un asiento para el automóvil debajo del escritorio para que pudiera alimentarse.

Fotografía en blanco y negro de una niña, una madre y una abuela de la misma familia, de Juliana Holck
© Juliana Holck


FS: Muchos de los acontecimientos que he cubierto han sido verdaderamente estimulantes; la sala de redacción puede estar a menudo repleta de actividad; la noche del triunfo presidencial de Obama, por ejemplo, fue una de esas ocasiones. Todos nos fuimos después de una noche de edición a toda velocidad, exhaustos pero llenos de alegría.

Pero algunos momentos son memorables por las razones equivocadas. Estaba editando fotos en un turno de noche el día del ataque al World Trade Center. Fue algo horrible y surrealista de presenciar. Fue un momento en el que supiste que el mundo nunca volvería a ser el mismo.

foto de retrato en color de una mujer embarazada por Lloyd Wright
©Lloyd Wright
Fotografía conceptual en color de Tania y Roman Synchrodogs
© Tania y Roman Synchrodogs


¿Cuáles son los cambios más significativos que ha observado durante su tiempo en la industria?

FS: La evolución de la fotografía analógica a la digital ha afectado profundamente a la industria. Una vez, un fotógrafo entregó un rollo de película que debía ser procesado y los negativos vistos para select y escanear algunas imágenes para su publicación. Era un proceso lento que requería que se tuvieran en cuenta la precisión y el tiempo en los cronogramas de producción. En la actualidad, recibimos un aluvión de más de 30,000 imágenes en 24 horas que pueden presentarse en cuestión de segundos después de presionar el obturador de la cámara y pueden llegar al momento de publicación apenas unos momentos después.

Fotografía en color de pescadores en el Congo por Joaquín Barata.
© Joaquín Barata
Fotografía de retrato en color de formato medio por Justin Keene
© Justin Keene
Retrato abstracto de bellas artes en color de una mujer de Han Yang
© Han Yang


FS: La velocidad de transmisión de imágenes es a la vez una bendición y una maldición. Es increíble poder llevar las artículos casi de inmediato a los espectadores o lectores y mantenerse al tanto de una situación que evoluciona rápidamente, pero también hay que tener cuidado, hacer una pausa, comprobar y verificar la procedencia de una imagen o estar seguro de que los proveedores de confianza han hecho su parte para hacerlo.

Los avances tecnológicos han hecho que la manipulación de imágenes sea casi indetectable. Esto es particularmente preocupante en los reportajes periodísticos, donde la precisión es esencial, y la inteligencia artificial complica aún más la posibilidad de engaño. La confianza que depositamos en los fotógrafos con los que trabajamos nunca ha sido tan importante.

Fotografía de paisajes de Chiara Zonca. Del artículo: Fiona Shields:Consejos y opiniones de expertos para fotógrafos
© Chiara Zonca


¿Cuáles son los 3 o 4 consejos que ofrecerías a los fotógrafos emerPEOPLEs?

FS: En nuestra industria, ya es bien sabido que el trabajo editorial no está bien remunerado, así que mi primer consejo es que seas ágil. Asegúrate de tener las habilidades necesarias para trabajar en distintas disciplinas fotográficas que puedan abarcar tanto el trabajo editorial como el comercial. 

Mantén tu conexión en línea portfolio Mantén actualizados tus datos de contacto y tu ubicación y asegúrate de que estén claramente visibles. Este es tu escaparate, así que muestra una variedad de tu trabajo, haz que sea fácil de navegar e incluye encargos o publicaciones exitosas para que los clientes puedan ver que estás preparado para seguir un encargo. Considera la posibilidad de tener presencia en las redes sociales, ya que también puede ser una excelente manera de mostrar tu talento.

Retrato en blanco y negro de una mujer mirando hacia arriba por Gonçalo Lobo Pinheiro
© Gonzalo Lobo Pinheiro


FS: Familiarícese con otras formas de financiar sus proyectos a través de subvenciones, premios y becas. Tómese el tiempo de participar en concursos, ya que es una excelente manera de dar a conocer sus trabajos a editores de imágenes, comisarios, editores de libros de fotografía y todos los demás profesionales de la industria que forman parte de los paneles de jueces.

Cuando se presente a un editor de imágenes ocupado, Envíalo en forma de pirámide, es decir, primero incluya un título y luego una breve explicación antes de entrar en más detalles. Incluya siempre un PDF de sus imágenes para que se pueda ver la calidad de sus trabajos de un vistazo. Ningún editor de imágenes ocupado quiere perder el tiempo descargando imágenes de un editor de imágenes ocupado. Drop¡caja por ejemplo!

 

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